Es uno de los protagonistas del Realismo Cínico, uno de los más grandes movimientos pictóricos en China después de 1989. El Realismo Cínico es un movimiento urbano que surge como consecuencia de los sucesos de 1989 que no sólo incluye la manifestación en La Plaza de Tianamen sino también la dura censura de principio de 1989 hacia el movimiento Avant Garde en la Galería de Arte Nacional de Beijing.
En 1980 un idealismo impregnó las almas de los artistas chinos que pensaban que con sus obras podrían ayudar a regenerar la cultura de china. La exposición en la Galería de Arte de Beijing fue la culminación a esos años donde clamaban un cambio cultural y libertad expresiva, aunque sus esperanzas de ahogaron cuando esa exhibición del nuevo arte chino fue clausurada por las autoridades.
Este hecho cambió la percepción artística de ese idealismo hacia un cinismo irónico. Cada artista con su obra dio su punto de vista sobre el desencanto de una posible regeneración de la cultura y la sociedad. Una mirada fría y realista sobre los cambios internos en la sociedad china.
Quién mejor representa este modo de arte es Fang LiJun. Donde la persona cobra importancia frente a la masa. El individuo bosteza, chilla y se individualiza frente a una masa gobernada. Sus pinturas enfatizan al individuo que no se deja aplastar y abre su mente. Su obra se ha convertido, en nuestros tiempos en un símbolo de la desilusión de parte de la sociedad china y sus ansias de rebelión.
Su trabajo es una mofa, de sí y por extensión de su pueblo, rozan lo absurdo al incluir tanto el aburrimiento como el humor, y el despiadado ridículo. El humor negro es la única salida que encuentra para sobreponerse a la actual situación de su país. De ahí que el claroscuro y el contraste entre la tinta negra y blanca esté latente en la mayor parte de sus lienzos. Lloros, gritos, dolor; sentimientos varios, bajo una mirada que caricaturiza la triste situación de una sociedad que no puede disfrutar de la libertad de expresarse como manda sus sentidos, sin prejuicios autoritarios.
Wang Du
Obligado a huir de su país por el fortísimo criticismo de su trabajo, desvela a través de sus esculturas e instalaciones el perfil que le trasmite los medios de comunicación, la banalidad de la imagen que, en ocasiones, tan superflua supera a la misma realidad; para ello usa la tridimesionalidad y pervierte lo cotidiano.
Mezcla violencia y sensualidad, imágenes tomadas de la prensa que viste con su mirada creando su visión crítica del actual mundo. Se convierte en un arma ideológica que advierte sobre el rumbo desastroso en el que se asienta la sociedad del Siglo XXI. Es hora de pensar si nos gusta el rumbo que las grandes multinacionales y los gobiernos de las superpotencias (como les gusta que les llamen) quieren imponernos, o por lo contrario seguimos siendo lo que somos y nos encaminamos hacia sobre a lo que cada uno le marca el pálpito de su corazón.
Wang Guangyi
La Vanguardia rusa y el pop art se mezclan en los trabajos de este artista que denuncia el arduo materialismo y la alineación que sufre la sociedad, impregnándose de marcas, de necesidad recargadas. Coge imágenes a las que todos estamos habituados y las peina con su pensamiento.
